学小提琴
学东西不要太介意年龄，喜欢就去学吧。但是，要想学好小提琴并不容易，因为小提琴对于一般人都是比较难学的，你若是真的喜欢小提琴，你就要学会忍受初学的那种痛苦，要知道，不付出哪来的回报。总之学小提琴是不分年龄的，只要你有心学，勤奋练，就能学好小提琴了。
14岁学小提琴来的及么?
14岁学习小提琴非常好，，钢琴和小提琴都非常好，学习的人都很多，我推荐小提琴的原因不是像你说的那样，因为学习钢琴的人多，学习小提琴的人少。。。而是小提琴的演奏的机会比钢琴多多了，你可以随时随地的演奏小提琴，不受地点和空间的限制，携带也方便，音量也大，，，，，去研究和掌握小提琴扎实的基本功，把高深的技巧长在自己身体里面，，，，下面是我的文章，希望帮助你提高小提琴。。。。。如果没有抓住其基本原理和技巧，那是不会掌握小提琴的，有很多人非常刻苦的练琴，但收效甚微，就是没有把小提琴演奏所需要的基本功找出来加以正确训练，比如小提琴的优美发音，音准。。。。很多人只是拼命的演奏乐曲，但对小提琴最基本的发音不仔细研究，那是浪费时间。。。。小提琴最重要是技术，之所以在小提琴上的噪音，大多数是僵硬的手臂，手腕，手在拼命的制造噪音。。。。。提琴技巧非常多，但有最基础的技巧，如果掌握这最基本的技巧，就可以轻松获得其他技巧，登上艺术高峰。。先说左手，其实你永远要记住在小提琴上无论多么复杂的左手按弦，最根本只需要掌握2点，1在一个把位内的手指快速的各调音阶训练，做到起落准确，到达疯狂速度和灵活。。2换把，很多的方法练习换把，我研究了多年，最根本的方法就用一个手指移动的方法是最重要的，也要达到疯狂速度和准确。。。。如果牢牢掌握这2点左手的基本功，那其他左手技巧就非常容易了，当然双音，和弦更需要左手的独立性和灵活性。。。。。。再说右手，右手可以说是小提琴是否能够打动别人的重要武器，是和歌唱家的喉咙一样重要，永远记住必须彻底掌握右手的发音方法，牢牢掌握控制小提琴运弓的方法才是真正艺术的开始，运弓有很多技巧，但最重要的只有一点永远牢记，把分弓彻底掌握，那么连弓，跳弓，等等就是水到渠成，这是肺腑之言。无论是在弓尖，弓中，弓根，都要把分弓演奏的像闪电般快速，灵活，感觉手指可以随心所欲的对琴弦力量，强弱的控制，就像有弹性的一架机器牢牢控制着琴弦，而从肩膀开始的整个手臂就是运弓的动力，，，这些感觉是努力钻研的结晶，外行是无法体会的。。。。。。。我告诉你我几十年的经验，在拉每首曲子之前，先把这首曲子的CD听听，看着谱子，跟着CD唱音符，把正确的节拍和音准牢牢记在脑子里面，这是第1步，然后平时有空闲时间充分的活动肩关节，手腕，手指，要求灵活性，独立性，柔韧性，这是第2步，有了前面的基础，可以把小提琴指板的音位和五线谱对照起来练习各调子的音阶，做到快速准确，这是第3步。在具备了前3步，就可以演奏自己喜欢的乐曲，要了解自己的技巧能力，不要去演奏那些你技巧根本达不到的音乐，其实对内行的人演奏小提琴是非常简单的，只要掌握最基本的演奏技巧，例如右手对弓子的控制，左右手闪电的速度，就可以随心所欲的遨游在音乐世界里面。。。。。我可以告诉你学习小提琴的秘密，演奏任何乐曲都需要扎实的基本功，如果牢牢掌握小提琴的演奏技巧，那么可以演奏的曲目是非常多的，不仅仅是小提琴某个考级教材，没有右手优美自如的运弓，没有左手准确的音准和灵活的换把，以及闪电般的演奏速度，没有这些基本功，什么也演奏不好。如果有好的小提琴老师教你最重要的演奏基本功和乐理，也就是手臂，手腕，手指的灵活性和弹性，把各调音阶练习的犹如行云流水，牢牢掌握住音准和右手松弛，弹性的，灵活的运弓，如果具备我说的这些基本功，每天练琴无论时间的长短都是在重复正确的，假如你为了一首喜欢的曲子拼命的练习，却怎样也练不好，说明你根本就没有掌握小提琴最基本的演奏技巧。有一天你会明白我所讲的这些。祝学习进步。
学习小提琴
1、学会看五线谱。这是初期阶段最重要的，学会看五线谱就和学语文需要懂汉字一样。学看五线谱不难，你可以选择到琴行购买相关书籍回家自学，当然，如果身边有懂音乐朋友，可以多交流，如果能找个入门老师就再好不过。在这里，我告诉你一个偏方，是我的老师当初告诉我的：将你的左手五根手指头看作是五线谱的五条线，那么你的小拇指上的音就是mi，你的小拇指与无名指之间的空隙就是fa，无名指上的音是so，无名指与中指之间的音是la，以此类推，这样一来，你在初学五线谱时，就可以对着自己的手指复习了； 2、学会了看五线谱就要学习如何持琴，如何用脖子夹住琴，刚开始可能有些不习惯，但是过得久了也就没事了； 3、右手运弓。这可是最最最最最重要的一部分。很多人认为小提琴拉得越快越好，左手越灵活越好，这是不对的！左手再灵活，最多说明你“拉过小提琴”，只有右手练到了打太极的境界，才能说是“会拉小提琴”，或者“拉好小提琴”，右手是小提琴的灵魂，千万不要小瞧，练起来也是麻烦多多，我光是右手的问题就被老师骂哭过好几次... 我本人认为成年人学习小提琴和小朋友学习小提琴没什么区别，有的话充其量就是年龄的差异，虽然成年人的柔韧性比不过小孩，但是理解能力确实大大超越了他们。所以，对于学小提琴的基础，你只需要知道上面几点，再加上以下额外的建议： 1、要有耐心。学习小提琴，在初期，可以说是枯燥无味，但这时你要有目标，要时刻警示自己不能放弃（我差点放弃了，现在想起来坚持下来是对的）。每天的基础练习十分必要，就算不拉曲子也要将练习谱好好演奏下来； 2、不要讨厌老师，也不要指望老师能改变你的一切，老师只是点拨，关键靠自己。老师骂你你也别在意，他是出于好心才骂人的； 3、多听古典乐，特别是小提琴音乐，这样长久坚持，会对你的音准识别能力产生极大地促进作用也会增加你对古典音乐的兴趣和背谱的能力。 要努力，加油哦！！！~~~~~
关于学小提琴的疑问
小提琴的话，应该是老师单独一对一授课的，不必要担心跟一群小孩子一起什么的啊；既然你并不是想走专业的路子，建议你艺术学校上课。去那里的话学费是按一学期一学期的交，会比在老师私人家里按一节课一节课算的便宜很多，但姐姐你自己也说啦，现在你的基础基本都等于零了，所以，找艺术学校的时候要找权威一点口碑好的。提琴类的启蒙没学好，将来是很难再纠正过来的。不知道这些对你有没有帮助啊?
怎样学小提琴
一：认识1：小提琴的发展史： 小提琴是一切弓弦乐器中流传最广的一种器，也是自17世纪以来西方音乐中最为重要的乐器之一。现在的四弦小提琴是16世纪从老式的三弦小提琴发展来的，1650-1730年间经斯特拉迪瓦里、阿马蒂和瓜尔内里等家族加以改进而臻于完美。再后来的改良包括加长指板，增加腮托，用钢丝和尼龙丝取代肠线琴弦等。2：小提琴的结构： 小提琴包括琴身（包括琴头、琴颈、指板和共鸣箱）、琴弦系统（包括弦轴、挂弦板、琴马和琴弦）和琴弓。琴身为木制结构，以槭木和云杉为原材料配合制造的音色最佳；琴弦为金属丝；琴弓由马尾制成。小提琴属提琴族乐器中的高音乐器，艺术表现力丰富，音色优美、表达含蓄、变化多端，具有歌唱般的魅力。小提琴是最具表现力的乐器之一，演奏技巧极其丰富，作曲家们经常用以引发作品的基调。小提琴在交响乐队中，分为第一小提琴和第二小提琴。第一小提琴常担任乐曲的主旋律，第二小提琴则担任乐曲主要声部的和声伴奏。此外，小提琴也常在室内乐和小品中常用于独奏。近年来，小提琴又成为当代流行乐和爵士乐的当家乐器之一。3：小提琴的应用及特点： 小提琴是提琴乐器中的高音乐器,富有最丰富的艺术表现力,它的音域宽广、音色优美、含蓄，既能奏出轻盈悦耳的旋律，也能发出铿锵有力的和声，就好像人声歌唱一样，所以西方冠小提琴以'乐器中的皇后'、'女高音'的雅号。小提琴采用高音谱号，结构由木制的琴身，金属丝琴弦，马尾的琴弓组成。小提琴在音乐作品中常常担任独奏部分，也可以用于重奏、伴奏、合奏或与我国民族乐器混合使用。二：学习小提琴的演奏1：学琴的最佳年龄 翻开世界小提琴演奏家的历史，我们了解到：古往今来，中外演奏家学琴的年龄大都在 3-6岁之间，4-5岁的最多，个别的也有7-8岁的。具体的因人而异，但有一点值得肯定的是宜早不宜晚。听音要从小训练起。但如果您练习小提琴只是作为业余爱好，提高艺术修养，那就不必太追究年龄了。2：小提琴尺寸的选择 小提琴的尺寸大小，以乐队成人演奏用的琴作为全琴，即四分之四，以下分为四分之三、四分之二、四分之一以及八分之一等。选择的依据练琴者手臂的长短。方法是把琴放到左肩与下颌之间，左手臂顺着琴头向前伸直，看手掌是否能包住琴头，如果包不过来，琴偏大；如果琴只到左手腕以下颌，则琴偏小；比较合适的是琴头与手掌持平，即琴头在手腕与指根之间。选择一把合适的琴，对小提琴的学习相当重要。3：小提琴教材的选择 在练习小提琴时，不能盲目练习，应选择优秀的教材进行指导，或由小提琴老师进行指导。目前，音乐书店出售的小提琴教材比较丰富，各有各的特点。选择教材应注意的是：' 以音乐为本'，在音乐中学习演奏技术，技术为音乐服务，要选择能激发学习兴趣的教材。但是单纯地使用一种教材是不够的，随着学习阶段的提高，应该在过程中适时适当地选用传统的可靠教材。例如，当进行到第二册时，可配合'沃尔法特'；进行到第三册以后，选用 '小顿特'、'而塞'、'马扎斯'、'费奥里罗'等。音阶选用俄罗斯'戈里戈良'的。在这个过程中，还应该多拉些小乐曲和初级的小提琴协奏曲，如'塞茨'、'维第'、'罗德 '、'维奥蒂'等。这之后进入中级阶段，可以选用'克莱采尔'、'维尼亚夫斯基'、' 大顿特'等等。4：激发保护学习兴趣 小提琴学习的自觉性不是天生的，在兴趣中产生的。激发、保证学习的兴趣应注意： （1）养成良好的练琴习惯： 每天规定几次练琴时间，每次因年龄不同可以从15-45分钟，根据注意力集中维持时间的长短来定，逐渐形成到时间练琴的习惯，习惯的作用是巨大的、有效的。 （2）提供音乐环境： 兴趣的培养应该在音乐的环境中给予引导，即多听音乐，尤其多听古典的经典作品，尽量听大师或著名乐团演奏的，音响器材要上档次，从小就树立起高标准的音乐形象及音响效果；音乐厅、音乐院校或其它场合如有音乐会，应尽可能去亲身感受。5：学会歌唱 音乐源于歌唱；小提琴这种乐器最富有歌唱性，只有用内心来歌唱，才可能演奏出悦耳的音乐。因此，学拉第一弓的时候，应会唱四根空弦，即5、2、6、3。有一定的基础后再演奏乐曲时，还应该坚持先唱后用心去演奏。演奏是为了表达乐曲的情感，乐曲表达的情感源于演奏者自身的体验。换而言之，如果你想使演奏打动听众，首先要打动演奏者自己。如果面对一首新乐曲，即无老师教，又无录音听，只有先通过视奏，这种视奏，逐步建立起了您对乐曲的了解与认识，通过视奏，了解乐曲的性质、乐思、乐句、乐段与技术运用、特点等，然后，再通过大量的练习，待掌握了乐曲的技术之后，再练习音乐表现，不可急于求成。总之，音乐的震撼力来自演奏者内心的感受和体会。这是音乐的灵魂。6：持琴的方法 练习小提琴时，持琴的方法很重要，它直接影响到以后的学习和演奏的效果。正确的方法是： 两脚按肩宽自然站直，身体重心自然地落在两只脚上，肩、臂自然下垂。左手持琴颈把琴放置在左下颌与锁骨之间，左颌可向右方向稍作移动（这样的好处在于，一是为以后左手撸弦的'舵式动作'作准备，二是这样可以带动左肩稍向右，给持琴增大了支撑）。琴头的方向，一般顺着左脚尖的朝向，既不是正前方，也不是向左看齐，而是介乎两者之间--自己感到比较舒服的位置。头既不能向左歪，也不能使劲压，把脑袋的重量放上去就行了。琴面尽量与地面平一些，平行是不可能的，只是别让琴面太侧了、太倾斜了（这样的好处是：有利于把弓和右手臂的重量放到琴上去，有利于发音）。琴垫的使用问题，一般根据需要决定，脖子长的，一般都用，脖子短的可用可不用。开始持琴都会感到不舒服，如垫个琴垫可缓解一下。持琴姿势与平时自然站立没什么两样，仍可走路、可说话、可微笑。切勿用力夹。如开始夹不住，可用左手稍托住一下，帮帮忙，待持琴自然了，左手托的作用就不用了。看上去好象琴长在自己的左前方一样，好象身体的一个组成部分。还应提醒的是，琴头不要低于琴面，要稍高一点，起码要使琴与地面平行。7：持弓的方法 持弓5步骤：（1）：手应放置的位置 手应放置的位置是指手离马尾库上一点还是靠下一点，最主要的是由右手拇指决定的。正确的大拇指位置应该是让指甲下面的肉垫放在马尾库顶端与弓杆接触十字拐角内，即肉垫的大部分在弓杆上，另有大约三分之一在马尾库的侧沿上。拇指的状态既不能弓起来，也不能僵直起来，而是顺其自然--略有弯曲，使拇指处于能伸直，能弯曲的状态。拇指的位置 与状态是握弓的关键，而握弓的好与坏直接影响运弓的质量，也即发音的质量。拇指的正确位置与状态，可以使运弓既稳定又灵活，更有利于发音。（2）：中指的位置 把右手中指的中关节放在拇指相对方向的弓杆上，再自然弯曲，弓杆在拇指与中指中间，形成一个圆环，如把弓子垂直立起来，这两个手指就可以把弓拿住。（3）：食指的位置 用食指的中、尖关节之间，离开中指弯曲在弓上。（4）：小指的位置： 小指自然弯曲，用小指的肉垫顶在弓杆的上面（拇指的对面上），位置也要离开中指，约在马尾库装饰性白色圆点的上方，它将起到控制弓子对弦的力度变化及'舵'的作用。（5）：无名指的位置 无名指自然弯曲，靠近中指，放在弓杆与马尾库上，作用不大，食指的主要作用是控制力度。这样一来，弓就很自然地变成了手臂的延长，这一延伸是通过手来实现的，可见手的作用之重要。对手的要求除了以上所谈之外，重要的一点是，不要把弓握死，不要使劲，手要灵活，各手指关节在握弓状态可以伸缩自如。手掌朝下--弓子太平；手掌朝左--弓子垂直。看上去，手臂与指根关节基本上是平的，指尖关节、中关节与拇指握弓。学习器乐演奏，实际上是一种实践性极强的活动，艰苦不懈的练习是必要的，只有持之以恒，才能练好小提琴。
为什么古筝学得人那么多，古琴那么少？
个人认为中国古代的文人雅士的家中，几乎都有古琴。《诗经》中就有“窈窕淑女，琴瑟友之”、“我有嘉宾，鼓琴鼓瑟”等描写。说明，至迟在西周和春秋时代，琴已经广泛地出现在人们现实生活中。
古琴的声音很特别。它音量较小，音域低沉，风格古朴。不似二胡如泣如诉；不如古筝响亮欢快；也不像琵琶那么锋芒毕露，仿佛大珠小珠落玉盘。
但是，古琴是细腻含蓄的。指法不动声色地控制着轻缓急重。这样的声音决定了它不宜作合奏乐器，而适合独奏。能与古琴相和的，只有箫了。所以，琴和箫都给人超脱现实之境界，这也正是古琴为传统文人们所偏好的原因。当然，这也是古琴不是普及乐器的重要原因。
前些时间有个开琴行的老板跟我吃饭时说起，现在古琴问的人很多，只不过老师难找。想想觉得也是。。。
关于、学小提琴
1.我不是揭阳的。。- -||| 2.呃。。刚入门是很痛苦的，大致弄懂很快，不过要熟练就不容易了，最少一个多月，基本功和后面的学习不一样，是任何时候都要练习的，也就是说即使入门，也要继续练级基础，也就是基本功。 3.学小提琴如果要学成大师级别，没有一点天赋是不行的，全国不适合学小提琴的有90%以上，但是如果是业余的，就不存在了，天赋这个东西，不试试也不知道呀。具体要求比如手指，小拇指是否超过了无名指从下往上数的第一条线，是否每个手指都能张开（如果不能张得很开，没关系，可以拉拉韧带）。
小提琴很难学吗
我是一个高中生，曾经问音乐老师说学小提琴，但老师说这东西没几年功夫是练不出来的，因为是西洋乐器，所以可能有一点困难。什么时候入门不是问题，关键是看你能坚持多久了，持之以恒学下去肯定可以学好的，没基础可以慢慢学，至于谱会认以后慢慢看起来就熟悉了。好好学哈！